弹钢琴手型

一、弹钢琴的正确手型到底是什么

能弹出最佳音色的手型就是最好的手型。即便是手心朝上或是用脚弹奏，只要能弹出最好的音色。

有的老师要求学生弹琴的手型像握个鸡蛋。弹琴前先摆好这个手型，会导致手指有意识勾握，失去自然放松。这种手型，还必将用指甲与指肚之间的部位触键，不会产生好的音质。这个手型还会让第一关节凸出来，很不自然不舒服，也容易疲劳。

让不会弹琴的大姐有意识作出握鸡蛋的姿势，只照相这么一会工夫，就感决有点累

正确的手型不是练出来的，最自然的手型就是最正确的手型。双臂自然垂在身体两侧，

上臂自然放在桌面上，手心朝下。

这个时候的手型是最自然的，手指有一个自然的弧线，这个弧线弯度不大，肯定握不住鸡蛋，大概是把手放在脑袋上的手型。手指最自然就最舒服，最方便手指活动，也最好看，必然最正确。以上是不会弹琴的大姐自然的手型，和以下专家主张的弹钢琴手型几乎一样。

这是列文（josef lhevinne）主张的手型]

小孩刚开始弹钢琴很紧张，手容易走形。随着时间的推移，慢慢不再紧张，做到完全放松的时候，自然正确的手型就出来了。

还有两种手型不正确：掌关节平直甚至塌陷。

手指一关节塌陷。

这都不是手指的自然弧线。让这位大姐作出不正确的手型，反而真费事。

掌关节是最为至关重要的，是钢琴弹奏中动作最为频繁，活动最为积极的关节，它掌管手指的活动。我们通常说手指灵活，技术好，就是掌关节灵活，技术好。其他的肩关节，肘关节，腕关节和两个指关节，都是服务于掌关节的。而自然的弧线，就是保证掌关节能够没有障碍的自然运动。

附图：

二、弹钢琴时的手型是不是要像“握个鸡蛋一样”

弹琴时，“手要像捏个鸡蛋一样”，这是流传很广、很久，至今还在发生作用的一个说法。

这个说法对不对呢？试想，手要握个鸡蛋，手指的第一、二关节（从指尖算起）①势必勾拢回来。为使鸡蛋不致掉在地上，勾拢的程度，必定要使整个手掌能把握住球体的二分之一以上，否则球体就会脱落。

于是，这种手型必然带来三个后果：（1）手指因故意勾搔，而在未曾弹奏时，却先已失去自然放松的状态，笼罩上被束缚着的感觉。（2）如果弹奏，必将是用指甲与指肚之间的部位触键。

指甲稍长一点点，就会听到指甲击键声和感觉到指甲在键面上的滑动。这就很难产生好的音质。

（3）鸡蛋这种易碎物，又使人无形中产生小心翼翼的惧怕感，这种心理上的紧张也会带来手感的紧张。不能说任何弹奏者在任何情况下都不会出现这种手型，但若将其作为标准正确的手型，就欠妥当了。

它的不妥就在于第一关节不是自然的而是凸出来的。这个手型虽然未必握得住鸡蛋，但是（请读者提起您的手试一试），当让手的第一关节凸出来时手感” 已经相当不自然、不舒服了。

所有这些，都将损害手指的灵活和声音的流畅。实践已经证明，这不是好的手型。

我们不妨注意观察钢琴家演奏的录像和图片，虽然表面上看手型也各不相同，但肯定没有哪只手可以“撞住鸡蛋”。遗憾的是，直到目前，我们的学生还有不少在那里“握着鸡蛋”或其他什么东西，在键盘上“艰难跋涉”。

三、孩子弹钢琴的手型,在初学阶段真的那么重要吗

在初学阶段老师要顾及琴童许多方面兴趣的培养、节奏的训练、乐感的引导……但是如果老师对手型和基本的下键方法不管不顾的话，后果会相当严重。

无论孩子年龄多小，程度多浅，孩子必须对正确的手型有认识，对自己有要求。如果手型不正确，今后在钢琴上所谓的 “造诣”都免谈。

但具体到对手型的纠正、规范和教导，需要根据不同孩子的不同特征来进行。幼小的孩子不可能一接触钢琴就拥有完全正确和专业的手型，他一定会经历一个不断呈现错误再不断被纠正的过程。

弹钢琴最正确的手型，就是让双手双臂自然地垂放在身体两边，然后再自然地摆放到琴键上。这个时候我们的手臂、手腕、手掌和手指都会处于一个最正确、最放松和最自然的姿态，这也正是钢琴演奏者应该持有的躯体姿势。

任何不舒适、不自然的姿态和动作都是不可取的，因为任何生理上的紧张最终都会导致心理上的紧张！。

四、如何纠正及练习弹钢琴的手型

钢琴源于欧洲，音乐史上1709年是钢琴诞生的年份。

在西方，钢琴形制与构造、作品、演奏法与教学法经历了200年左右的发展，并经过了19世纪中下叶浪漫主义的黄金时期，形成了德奥、俄罗斯、法国等不同学派。20世纪初，方始传入中国。

由于历史、政治和地理等原因，中国钢琴教育以传承俄罗斯学派为主。20世纪中下叶，中华人民共和国成立以来，经历了数十年与西方乃至前苏联几乎隔绝的时期，国内又发生了一系列运动与动-乱，初萌芽的中国钢琴教育被迫断乳，进入重重打击之下暗中摸索的曲折发展时期。

而80年代起，随着政治与经济形势的转变，国内大城市纷纷出现“钢琴热”，这一领域又呈现出异常活跃繁荣的局面。在断乳期之中，经过钢琴教育前辈们的探索与实践，总结出了一些虽未成体系、但通俗易懂、简明易行的土方法，通过一代代心口相传，其中绝大部分还在为如今的钢琴教育从业者广泛地使用。

当然，从积极的方面说，这些方法对当年中国国内钢琴教育的发展确实起到了很大的推动作用。然而，其中弊端也影响深远，一些错误的、或者是早已过时的观念至今深入人心，误人不浅。

其中最具有代表性。也是贻害最广的，当属“手型”观念。

“手指关节要突出，手心拱起，就像握着一个鸡蛋”，这句话在国内钢琴老师的启蒙课程中基本是必讲的。前辈们的确很有才，“握鸡蛋”的比方形象生动，而“握鸡蛋”姿势成为了广大老师、学生和家长心目中的“规范手型”，是判断水平高下的首要标准。

如果一位小学生被老师认定为“手型不好”，那么很可能要把前面学过的内容全部推翻，从头纠正。让我们先看看“握鸡蛋手型”的源头。

国内常用的初级教材《拜厄钢琴初级教程》和《哈农钢琴练指法》中曾经对演奏姿势有过类似的描述，德国钢琴教育巨匠卡尔·车尔尼在著作中也有过相关的论述。但是，请注意，拜厄也好、哈农也好、车尔尼也好，他们无一例外都是活跃在19世纪上半叶的人物。

19世纪上半叶是什么时代？距今约200年，当时的钢琴音域比现在窄、触键比现在轻、琴键比现在小、音量比现在弱、踏板的延长效果比现在短，钢琴文献中极为重要的肖邦、李斯特的大部分作品还没有写出来或者流行起来，更遑论其后的大批大师。被中国钢琴老师们奉为圭臬的卡尔·车尔尼又是何许人？作为贝多芬的学生，他的几乎一切练习曲都是为演奏贝多芬大作品而服务的，说他风格单一绝不过分。

用车尔尼那一套去演奏肖邦、德彪西或者拉赫玛尼诺夫，是要闹大笑话的。那么让我们再看看比较现代化一些的教材，应用普遍的《汤普森》系列，是20世纪50、60年代美国人编写的。

在这一套教材中，已经全然没有关于“手型”的讲法。这很正常，时代在改变，乐器在改变，音乐在改变，演奏法当然也在改变。

而我们现在的很多老师在教《汤普森》系列教材的时候，还在用200年前的“手型”去要求他的学生，这不是关公大战秦琼吗？其实二战前后大批俄罗斯音乐家迁往美国，美国钢琴教育受俄派影响也非常大，可是走的路子却和中国全然不同，这一点值得深思。至此，有一个结论已经呼之欲出了：弹钢琴没有标准手型。

很多家长带孩子去听音乐会，更准确地说是去“看”音乐会。总听到家长对孩子说，你看钢琴家怎么弹琴，看他的手型！其实如果真的仔细看了，恐怕家长也会失望——“握鸡蛋”手型并不是每时每刻都出现的，有时甚至总是不出现。

基本上，“握鸡蛋”手型主要适用于弹奏音阶，而在弹奏琶音、歌唱性旋律、断奏时均不适用，其应用范围十分有限，根本不可能作为基本的动作要领。这就有人要问了，无以规矩不成方圆，弹钢琴的动作难道没有一个标准吗？其实，广义地说，演奏动作是不需要标准的，有一句话说得好，“只要弹得好，哪怕你用鼻子弹呢”！只有音乐的好坏可以作为评判标准。

当然，狭义一点，技术上也可以有一些原则——在放松状态下控制，在达到同等效果之下追求动作的精简，但这些原则是为了帮助演奏者，而不是为难演奏者。协调的演奏动作是在长期的实践经验中形成的，不是给一个样板就可以照样学的。

也许，发明“握鸡蛋”手型的老前辈本义是让初学者尽快掌握弹奏基本动作，没想到经过众多或不明真相、或别有用心的误解误传，最终成为中国钢琴教育最大的骗局。时常见到有家长或老师煞有介事地讨论“手型与兴趣孰轻孰重”，大有鱼与熊掌不可得兼之恨，看了前面的论述再回头试想，为了一个子虚乌有的“手型”要牺牲那么多孩子的时间和兴趣，究竟值不值得。

五、关于弹钢琴手型的问题

初学的时候老师要求你握鸡蛋手型是为了不让手背下陷，因为初学者稍微把音阶跨大一点或者紧张时候就很容易会手背下陷，像龙爪一样，不美观，而且影响速度，老师提醒你握鸡蛋只是让你时刻谨记手背往上弯曲而已，并不是说以后就一定要握鸡蛋弹。

当你习惯了握鸡蛋，纠正好手势杜绝了手背下陷之后，，随着练习曲难度越来越高，音阶跨度越来越大，手会慢慢放平，手背不下陷，稍微弯曲，就是最佳的状态。最下面两个手势是最标准的，稍微弯曲，手臂自然放松，这是经过纠正后放松的，初学者绝对不能这样。

这是需要基础的。所以你尽管按照老师的话来练，纠正姿势，以后慢慢你就会领悟到自然放松的手势，自自然然就会放平。

总得来说，握鸡蛋，并不是某些老师错误的教学方法。只是针对初学者的一种引导，也不是一种标准手势，只是为以后打好基础而已。

六、这恰当吗

用“握”这一动词来形容“弹”钢琴是那么的业余和不准确。

中文里“握”和“弹”的含义相去甚远，“握”是从外向里用力，而“弹”是从上向下。况且，四岁小孩握鸡蛋和成人握鸡蛋相比，力道、感觉都不一样。

我经常开玩笑说，如果要求小孩模仿“握鸡蛋”，那对姚明来说他的大手就一定要握恐龙蛋了。从小被教导“握鸡蛋”手型的孩子长大以后都会用过于弯曲的手指来弹奏，结果对跑动、对音色、对触键都非常不利。

当我们的手掌、手指和手腕处在最自然的状态时就是最佳的钢琴演奏姿势。任何过分的渲染、多余的比较和不必要的联想都只会适得其反。

在学生还非常小的时候，虽然需要老师随时关注演奏时手型和方法是否正确，但请不要时时刻刻把“手型”二字挂在嘴上，这反而会让孩子觉得恐慌、无助和焦虑。很多时候老师还可以通过触摸，通过和学生直接的肢体接触让孩子感受到正确的演奏方式和方法。

七、如何学习正确的钢琴手型（图解）

您好，我是一名专业学习钢琴的人。按照国外来说应该算是一个青年钢琴家吧。

手型，你不用听那些老师乱说。那些老师基本自己都不会弹琴就在那瞎掰一套。钢琴手型是很多种的，比如你要做的音色是饱满的、圆润的、炸的。等等等等..不过那些都是比较高程度才需要考虑的。手型嘛。其实正常人直立时手完全放松时就是我们的手型。不信你现在站起来完全放松看看你的手是什么形状。那个就是弹钢琴所需要的手型。另外您可以去我的贴吧钢琴技术，那里不但有我请的专家解答各种问题，以及我会随时更新我所写的各种文章。希望对各位有帮助。