大约是自己读的第一本正儿八经关于设计的书籍——《设计中的设计》。日本设计大师原研哉先生的笔触让我想到川端康成，冷静中透着艺术的美感，关于设计的观点层次感分明，不说醍醐灌顶，却有大师之范。这么一部入门的作品，读着读着却让我不禁萌发改行从事设计工作的想法，原来设计有如此奥妙，如此境界，对人类社会影响如此之深。

关于日本的观点也极为耐人寻味，日本已经过了青春期，那就该思考后青春期的问题，而不是面对青春期高速发展的中国去焦虑和犯蠢。

特此做了一些自以为是的书摘，希望能对更多读者略有裨益。

1. 在世界上的每个角落里，汽车、音像制品、照明器材、家具、生活百货、包装等等，几乎所有这些工业产品都是通过不断自主改变造型的方式来强调自身的存在价值，并由此掌控和作业消费者的企盼。

2. 创意并不是要让人惊异它崭新的形式和素材，而应该让人惊异于它居然来自于看似平凡的日常生活。不断地开发出这些创意才是真正的设计。

3. 设计不是隶属于媒体，相反，它的作用在于探询媒体的本质。媒体的情况越是错综复杂，设计的价值也就更为清楚明了。

4. 如果仔细探究技术与通讯的内在关系，我们会发现技术的发展并非只是让我们能在各种显示器上看到网络信息。我们应该用心审视信息的复杂性和深度。

5. 从无到有，当然是创造；但将已知的事物陌生化，更是一种创造。如果一定要为设计下一个定义，我认为后者更为贴切。

6. 单单从生活的立场来看，设计也具有一种批判性。

7. 将这些日常用品陌生化，再进一步捕捉到新鲜感进行再设计，并不是一件容易的事。能够做到这一点，才是一个真正的设计师。

8. 在新时代里，日常熟知的一切，都将会变得陌生。就像不知道从什么时候开始，手机已经变成人们沟通的主角。当我们回过神来时，我们已身处未来之中。

9. 记忆并不是简单地再现过去，而是在接受外部信息的同时，一次被依依唤醒，彼此认证，再充实以新的信息。因此，所谓音响，就是通过感觉器官接受外部刺激，并把这些刺激和人脑中原有的记忆组合、联系而生成的结果。设计行为，则是以这种组合而成的印象为前提，并且有意识地干预这一组合过程的行为。我们把这一过程称为“信息的构筑”——有目的、有计划地去干预组合印象的生成的过程。

10. 在第一流的饭店里，桌布肯定是用一尘不染的纯白棉布。桌子用来放菜，很容易变脏。如果要隐藏桌上的污迹，可以使用深色或塑料的桌布。但是，第一流的饭店为了表明它们能提供最好的、最清洁的服务，肯定坚持使用白色桌布。

11. 人是一个积极的接受感觉刺激的容器。

12. 但是，信息并不仅仅需需要被大量地保存和高速的移动。我们需要冷静地观察、思考信息与个人之间的关系，以此来研究信息。以这个标准来评价书记，用有着合适的重量与厚度，并且手感良好的材料来做信息的表现载体，显然要比储存在一块记忆卡中的信息表现方式更能给人带来良好的使用感和满足感。

13. 如果把电子媒体作为信息传播的工具，那么书籍就是“信息的雕刻”。

14. 通常人们都觉得香菇这种产品应该形态完整，但无印良品认为，反正人们料理时要把香菇切碎，所以即使形状不那么完整，在实用性能上与所谓的“好”香菇是一样的。

15. 为了降低成本而拼了老本会使其失去原有的精神实质。

16. 在今后的世界中，关注全局、一直利己主义的理性精神将会取代小众文化优先的价值观。

17. 目前，存在于我们生活中的商品形式已经两极分化：一种是以新奇的素材或夸张的造型来强调自身的独特性，以限量生产来标榜品牌的价值，以创造出心甘情愿地接受其超高价格的忠实消费者为目标；另一种则是在尽可能的范围里降低成本，使用最便宜的素材，竭力简化生产过程，在劳动力相对便宜的国家加工，竭尽所能地降低价格。

18. 很多人对无印良品抱有潜在的好感，产生好感的理由各不相同。有些人觉得它符合生态学，有人喜欢其都会式的洗脸；也有人钟情于便宜的价格，还有人洗好简洁的设计。甚至有人根本就说不出个所以然来，只是爱用无印良品。广告强调这一种任何一项都会走入歧路，能够容纳所有这一切想法的容器就成了一个理想的选择。因此，无印良品的广告上没有任何广告语。

19. 今天，顾客的欲望受到了精准的扫描。我之所以选择扫描这个词，是因为电子扫描这一方式能够完整地把数据保存下来，这与市场调研的情形很是接近。

20. 所谓品牌，毕竟不是虚构而来，而是经销地的文化和消费欲望的综合体现。

21. 如果设计——至少是在义务教育初期，就帮助人们形成对生活环境的合理看法，大众的消费意识应该会有所不同吧？“下水道的盖子为什么是圆的？因为如果不是圆的，盖子就会掉进洞里去。”这里说的不是数学的问题，而是设计的问题。

22. 日本人似乎时常把自己放到世界的边缘，而且在其内心某处，总有一颗乡下人般的灵魂。这不是自卑的恶习。不把自己当成世界的中心，而是习惯于将自己摆在更谦卑的位置来思考问题，不是很好吗？与其像美国那样自以为是世界的中心，还不如置身边缘，保持更为审慎的世界观。

23. 日本位于亚洲的东部，在世界地理中是一个特殊的位置。记者高野孟在他的著作《世界地图的阅读方法》中，谈到日本的位置时，表达了一个很有趣的观点：如果将地图九十度旋转，把欧亚大陆看成是“老虎机台”，那么位于最下面的日本，就像是一个接珠子的“盘子”。如果用这种旋转了的视点来考虑问题，连文化的传播路径也可以得到新的解释。

24. 一个国家的高速成长时期很像是一个人的青春期。而日本，已经历过了青春年代。不论是经济或文化都会走入成熟期，处于成熟期的人们应该清楚地意识到：人类的幸福并不是只能在持续增长的经济中找到。我们应该对“异国文化”、“经济”、“科技”等这些因素进行冷静的思考，意识到自身文化的长处所在，争取生成一种成熟文化应该具有的典雅气质。

25. 与自然的相处方式其实就是“等待”。等待着，等待着，不知不觉间，我们就感受到了自然的丰饶。

26. 以前经常听到“振兴村庄”这样的说法，但那些“被振兴”起来的村庄下场都不怎么令人乐观。这些村庄不是“被振兴”一下就可以发展起来的。村庄的魅力完全在于对自然景观的呈现。与其费力地去改变它，倒不如用心面对蕴藏在其中的寂静与成熟，等这些力量自然长成，也不用“对外宣传”。只要将其放在森林的深处，或默默放置在那里就好。好的事物是一定会被发现的。

27. 我对于“反对核弹”或“反对战争”等为反对而反对的工作并不感兴趣。设计只有在计划某件事时才能发挥功能。

28. 今天的“设计”为什么容易停留在表面上呢？这是因为设计的功能与地位没有得到强调，也没有被放置在一个适合的场所当中，自然也就无法顺利运转。如果始终对设计在社会中的作用和地位不闻不问，听之任之，它就会在一定的场所中停滞不动，失去活力。

29. 设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力。所以，设计师要时刻保持对社会的敏感度。

30. 个人电脑的普及也使人们的生活方式产生了变化。但是，就一般情况而言，技术并没有让人们的生活变得更加舒适，反而给人们带来了很大压力。

31. 设计师的任务就是提高信息的品质，增强传播的力量。技术的进步并不能直接带来信息品质的提高。“如何更容易了解？如何令人更加舒适？如何更为简单的传达？如何才能让人感动？”——这些才是衡量设计师的信息处理能力的尺度。